少儿声乐学习：从情绪认识声与情

2021-11-01 17:18:26　　人气：149

每一位从事声乐工作的人都会有这样的体会，无论是在学习中还是在演唱时，情绪好的时候，很容易理解老师的提示并进行演唱，把作品表达得比较准确。而情绪不好时，却很难达到预期效果。因此学会培养保护良好的歌唱情绪是学习声乐中必不可少的重要环节。虽然只是匆匆走过，但是用心去感受，也会受益良多。

情绪是一种复杂的心理现象，是人对客观事物是否符合机体的需要而产生的体验。人的情绪是受社会生活方式和文化教养等多种因素影响和制约的，它常用于感情的表现形式方面，一般是由当时特定的条件所引起的，具有较大的情景性、激动性和短暂性。喜怒哀乐等不同的心情，会很自然地流露在说话声中，那是由于不同的情绪，影响到肌肉不同程度的紧张或松弛，也会影响到说话声音的变化。心情舒畅时，说话声是开朗的；忧郁悲痛时，声音则是阴沉的；特别激动时，甚至会说不出话来，这是日常生活中所能看到的现象。凭这点来说，歌唱家是不能把角色的感情化为自己的真实感情的。如果以真实的感情演唱，随着歌唱的进行，心情也随之而激动，当唱到很悲痛的情节时，作品就无法完成了。没有感情，当然不能感动观众，所以，歌唱者在演唱时，必须掌握表达感情的技艺。不同的思想感情，无非是歌声的高低、强弱、刚柔、明暗、快慢等不同变化的结果。根据歌词的内容、角度，以及思想感情的演进与变化，唱出与角色的思想感情相吻合的歌声。感情与歌声必须吻合，例如：愤怒时不可能唱出柔软的歌声，相反，音量要大，而且要有刚劲有力的效果，才能表达出愤怒的心情。

表情是歌唱的灵魂，因此只有当声音如表情同样完美时，歌唱才可能被称为艺术。怎样才能使我们歌唱增强艺术性达到以情感人，声情并茂呢?首先凝聚着歌唱者平时对现实生活的细心观察，逐步积累素材并以亲身体验，演唱时的表情是这种典型化真实情感的自然流露，这样才能生动感人。

仅有真实的感情，不经过艺术加工直接搬上舞台，那必是苍白乏味缺少美学价值的，试想一个歌唱者满怀着真情实感，但在舞台上却声嘶力竭地叫喊，又怎么能打动人呢? 因此生活中的真情实感虽然是艺术创作的源泉，但生活并不等于艺术，必须赋予这个“情感”，以艺术化的处理手法，才能使它去粗取精，去伪存真，逐步典型化、艺术化，最后达到鲜明深刻生动感人，所以，我们的歌唱艺术情感虽源于生活，却又是高于生活。虽然只是匆匆走过，但是用心去感受，也会受益良多。